Paul McCartney

 
James Paul McCartney nació el 18 de junio de 1942 en el Hospital Walton Road en Rice Lane, Liverpool. Fue el primer hijo de Mary y James McCartney. Su hermano, Peter Michael McCartney, nació dieciocho meses después. La madre de Paul era una partera cuya muerte de cáncer de seno en 1955, cuando Paul tenía apenas 14 años, afectó a Paul profundamente. El padre de Paul era vendedor de algodón durante el día para la Compañía A.Hannay, y músico de jazz con la Banda del Jazz de Jim Mac por la noche. De niño, Paul no mostró interés particular en la música. Se envió a él y a su hermano a lecciones de piano, pero esto no duró mucho. Entonces un tío le dio una trompeta, y empezó a aprender solo. Su talento musical probablemente vino de su padre. De todos los Beatles, la familia de Paul era la única con cualquier interés o antecedente musical.
Paul conoció a John a través de un amigo mutuo, Ivan Vaughan. Vaughan invitó a Paul a ver a tocar a The Quarrymen en la fiesta de la iglesia Woolton, en St. Peter. Paul estaba renuente a ir, pero Vaughan le dijo a Paul que sería un buen lugar para conocer chicas, algo en lo que Paul estaba muy interesado aún a la corta edad de 14 años. Después, esa tarde, Paul pidió prestada una guitarra e impresionó a todos con los acordes que sabía. Aproximadamente una semana después, John le pidió a Paul que se uniera a The Quarrymen, y Paul aceptó.
La primera actuación pública de Paul con The Quarrymen fue en un baile en el Club Conservador en Broadway. Se suponía que Paul tocaría un solo esa noche, pero por alguna razón, no lo hizo nunca. Lo que sí hizo después del baile fue tocarle a John algunas canciones que él mismo había escrito.
John quedó impresionado y mas tarde intentó escribir canciones propias. Ninguno escribió algo de mucho valor, pero empezaron a colaborar, incitándose el uno al otro a mejorar sus obras. De ese día hasta el fin de The Beatles, no se detuvieron nunca, y juntos se volvieron "Lennon & McCartney", uno de los dúos compositores más renombrados del siglo XX.
Una vez que se habían establecido como compositores, Paul y John escribirían a menudo independientemente entre sí. Las canciones de John eran Rock'n'Roll más crudo, mientras Paul tendía a ser más romántico. Canciones como "Yesterday," "Michelle," y "Lovely Rita" son canciones típicas de McCartney . No obstante, un previo acuerdo entre Paul y John estableció que todas las canciones Beatles que cualquiera de los dos escribiera, llevaría la marca de "Lennon & McCartney."
Paul conoció a Jane Asher en un concierto pop en el Albert Hall. Ella tenía entonces diecisiete años y había estado apareciendo en el programa pop de televisión "Juke Box Jury". La Radio Times le pidió que fuera al concierto para dar sus impresiones de The Beatles. Después del concierto, fue invitada a su hotel para tomar un trago. Paul y Jane se pasaron la noche juntos. "Comprendí que ella era la muchacha para mí," Paul dijo una vez. Jane, sin embargo, resumió su impresión de los muchachos exclamando: "Ellos no podían creer que yo era virgen." Paul quería que Jane dejara de actuar para estar con él. Ella se negó. Esto los llevó a varias discusiones, pero Paul aún estaba enamorado de ella. Fue para Jane Asher que él escribió "I'm Looking Through You" y "And I Love Her". El matrimonio parecía inevitable, y Paul le pidió a Jane que fuera su esposa el Día de Navidad de 1967. Ella aceptó.
En diciembre de 1968, Paul deja Inglaterra para asistir a una fiesta en Portugal. Con él iba una divorciada americana llamada Linda Eastman. Ella tenía un efecto profundo en Paul y llega a su vida mientras John estaba saliendo lentamente de ella. La relación de Paul con Jane Asher había terminado rápidamente. Él estaba embrujado por otra mujer, y un romance de cinco años se había roto. Los admiradores de The Beatles abanica y todos los medios de comunicación mundiales estaban pasmados. Muchos se sentían traicionados porque Paul había roto el romance de cuento de hadas del que tantas muchachas soñaban formar parte. Jane era, después de todo, como ellos -joven, inocente, y fiel- mientras Linda personificaba alguien mayor, más experimentada, quizás incluso una cazadora hábil. Al final, sin embargo, fue Linda Eastman quien se volvió la esposa de Paul McCartney en marzo de 1969. Paul adoptó a la hija de Linda, Heather, y la pareja ha tenido tuvo tres niños propios, Mary, Stella, y James.
Cuando The Beatles se disolvieron, muchos creyeron que era Linda el motivo detrás de la rápida formación de la nueva banda de Paul, Wings, en la que ella tocaba teclados y cantaba. Paul McCartney y Wings produjeron varios álbumes a través de los ' 70's y ' 80's. Algunos fueron aclamados por la crítica, y varios sencillos, como "Mull of Kintyre" fueron especialmente populares. Pero ninguno realmente recapturó la magia de The Beatles. La popularidad de la Antología de The Beatles parece demostrar que el mundo amaba no a uno, sino a todos los Beatles. A causa de esa popularidad, Paul planea un nuevo álbum, "Flaming Pie", lanzado en mayo de 1997. Este fue seguido rápidamente por el lanzamiento del álbum de Paul, "Standing Stone", un trabajo de música clásica que él escribió usando tecnología de computadora para transcribir sonido en una pauta musical. Paul no lee o escribe notación musical. El evento más trágico en la vida de Paul ocurrió el 17 de abril de 1998, cuando su amada esposa Linda, sucumbe al cáncer que la había plagado durante un año.
Actualmente sigue produciendo música, editó en el 2001, un nuevo álbum.
 
 
Antes de que los Beatles se separasen oficialmente, McCartney había empezado a grabar su primer LP en solitario, "McCartney", grabado en su granja escocesa y casi sin la intervención de ningún otro músico; dobló todos sus elementos pista por pista. El LP se lanzó pocos días antes de "Let it be", y estaba lleno de agradables baladas y algunos intentos de rock bien construido. Pronto los fans de los Beatles pensaron que McCartney sería el encargado de continuar el espíritu de los Beatles, pero esto fue negado por la canción de Lennon, "How do you sleep" y las respuestas de Paul en su segundo LP "Ram". Su tercer LP fue "Wild Life", lanzado también en 1972, pero con el nombre de Wings, la nueva banda que McCartney había montado junto a su esposa Linda, como teclista, al ex Moody Blue Denny Laine en la guitarra y a Denny Seiwell en la batería. El cuarteto se dedicó a dar conciertos sorpresa por todo el Reino Unido y Europa, y fue respaldado por el lanzamiento de cuatro singles totalmente opuestos uno del otro; uno era fuertemente político "Give Ireland back to the irish", otro quizá demasiado naif "Mary had a little lamb", el prohibido por la BBC debido a su contenido sexual; "Hi Hi Hi" y el feliz, contenido en su LP de 1973 "Red rose speedway", "My love". Letras vacías, melodías súper comerciales, y constantes referencias a la vida rural de su creciente familia, convirtieron la carrera musical de Paul en la total antítesis del introspectivo y comprometido estilo de su ex compañero John Lennon. Seguidamente, las críticas despedazaban cada nuevo trabajo de Paul McCartney con los Wings, más aún después de realizar el soundtrack de la película de james Bond "Live and let live", y su siguiente LP "Band on the run", un disco que combinaba fuerza y melodía para éxitos como "Helen wheels", "Jet", y su respuesta a Lennon "Let me roll it". 1974 vio el lanzamiento de su nuevo LP "Venus and Mars" también complaciente pero que marcó artísticamente, al igual que el disco de 1976 "Wings at the speed of sound", donde Paul delegó parte de la responsabilidad artística a los otros integrantes del grupo, que se embarcó enseguida en otro proyecto titulado, paradójicamente, "Silly love songs". "Wings Over America" fue el siguiente paso, un disco en vivo que recogía algunas canciones de los Beatles interpretadas por el grupo durante su bien acogida gira mundial. Su éxito fue discreto, pero su nuevo "Mull of kintyre" de 1977 se hizo dueño de los primeros puestos de las listas en el Reino Unido, aunque no en los Estados Unidos. La banda se separa en 1979 después de un par de discos sin inspiración como "London town" y "Back to the egg". Paul McCartney regresa en solitario en "McCartney II" donde como en su debut, toca todos los instrumentos. Luego en 1982 reúne a algunos elementos de los Beatles, como George Martin y Ringo Starr, para la grabación de "Tug of war", que contenía el éxito mundial "Ebony and ivory", un dueto con Stevie Wonder. Seguidamente se une a Michael Jackson para la grabación de "Say Say Say" que fue incluida en su LP de 1983 "Pipes of peace". En "Press to play", su siguiente álbum, mostró también su interés en compartir como compositor, esta vez con Eric Stewart, ex 100cc, cosa que tomó un cariz de mayor calidad con "Flowers in the dirt" al lado de Elvis Costello en 1989. Sin embargo, McCartney, decide no grabar más por el momento, dedicándose a constantes giras mundiales en las que deleita al público con versiones de viejos clásicos de los Beatles e incluso con un conjunto de canciones compuestas por Lennon, en un claro gesto de homenaje y respeto. En su penúltimo disco "Off The Ground" nos muestra al Paul McCartney de los 90, más digno que en su época Wing, pero al mismo tiempo consciente de que los años de éxito no han pasado para siempre. Su último éxito de hace pocos meses fue "Flaming Pie".
 
El nombre de Paul McCartney pasará a la historia íntimamente ligado al de John Lennon. Juntos formaron el tándem de compositores más famoso y aclamado del pop. Desde que se conocieron en 1957, hasta la separación de la banda en 1970, los dos firmaron bajo un mismo nombre todas sus canciones a pesar de que, si bien al comienzo era cierto que las escribían a cuatro manos, el paulatino distanciamiento entre ambos hizo que, durante la última época del grupo, su colaboración se remitiera únicamente a utilizar a su compañero como mero músico de estudio en las composiciones propias. James Paul McCartney, nacido en 1942 en Liverpool, fue junto a John Lennon la cabeza visible del grupo desde el comienzo. Formado en la misma escuela musical que éste, Paul demostró desde el principio una maestría inigualable a la hora de componer melodías inmarcesibles. Gran parte de las canciones más recordadas del grupo fueron fruto de su talento. Temas como /Yesterday/, /Here, there and everywhere/, /Hey Jude/ o /Let it be/ dan la medida de la talla como compositor de McCartney. Se ha dicho que Paul McCartney era el contrapunto al lado salvaje del grupo, representado por John Lennon. Aunque esto no es del todo cierto, resulta innegable que las diferencias de carácter entre ambos, con un Lennon más disperso, y un McCartney que siempre estaba intentando llevar a cabo nuevas propuestas, hicieron que se distanciaran poco a poco, tanto en lo personal como en lo musical. La entrada en escena de Yoko Ono, cuya presencia constante no era bien tolerada por McCartney, acabó por precipitar una ruptura muy poco amistosa anunciada por Paul, a pesar de que fue Lennon quien tomó la decisión. Los dos viejos amigos nunca se reconciliarían, al menos de forma oficial y pública. Hoy en día, y pese a los años transcurridos, la relación entre Paul y la viuda de John sigue sin ser demasiado cordial. Pese a que nunca llegó a las cimas muscales alcanzadas por los Beatles, la carrera de Paul McCartney después de la disgregación del cuarteto de Liverpool ha estado jalonada por sucesivos éxitos, tanto en solitario, primero, como al frente de los Wings, después y en solitario nuevamente. Este mismo año ha lanzado su último trabajo, /Chaos and creation in the backyard/, con el que, tras una sequía creativa pronunciada, ha vuelto a dar con la fórmula que le llevó a ser uno de los mejores compositores de pop del mundo.
Para McCartney, que posee una fortuna superior a los 1.000 millones de euros, tiene además otras propiedades: una casa en el barrio de Saint John's Wood (norte de Londres), un ático de lujo en Piccadilly (centro de Londres), una granja en Mull of Kintyre (Escocia), un piso en Nueva York y un rancho en Arizona (EEUU).